如何複製任何影片的剪輯風格

根據我們對 280,000+ 位使用者 製作的 100 萬+ 支影片 的研究

作者:Yao Ming, Founder閱讀約 5 分鐘
簡短回答

要複製一支影片的剪輯風格,上傳參考影片或貼上它的 YouTube 連結,再上傳你自己的素材,告訴 AI 要模仿哪些地方:節奏、字幕樣式、動態圖形、轉場和構圖。說清楚哪些要一樣、哪些要不一樣,看完第一版再針對細節調整。

以上皆為 Videotto 範本庫的真實成品。

一支影片的風格由什麼組成

「我要那種風格」很難執行,拆開來就簡單了。在我們研究的 1M+ 支影片、280,000+ 位使用者裡,模仿參考影片是很常見的需求,而最常被點名的就是下面這幾項。

元素要觀察什麼使用者怎麼說
節奏多久換一次畫面、有沒有跟拍子「每 5 到 8 秒要有一次畫面或字幕節奏變化」
字幕字體、大小、位置、重點字顏色「粗體、有力、跟聲音同步,高亮關鍵字」
動態圖形字卡、圖表、貼圖的出現方式「它的動態圖形、節奏、構圖和特效」
構圖人物大小、裁切、上下分隔「鏡頭太靠近了,有些東西看不到」
聲音背景音樂類型、音效多寡「背景音樂要這種類型影片常用的」

四個步驟套用風格

  1. 挑一支最接近的參考. 找跟你素材類型相近的影片,口播配口播、開箱配開箱。差太多的參考很難套用。
  2. 上傳參考和你的素材. 參考可以上傳檔案或貼 YouTube 連結,你的素材也一樣。
  3. 點名要模仿的地方. 不要只說「照這個剪」,說出你最喜歡的兩三個元素,例如字幕樣式和節奏。
  4. 看第一版,再修細節. 通常第一版就很接近,剩下的用一句話修:「字再大一點」、「轉場少一點」。

把風格存成模組

如果你每週都要做同一個系列,不用每次從頭想。有使用者會先做好一支滿意的,然後說「這一組影片的設定,幫我名稱定為模組一」,之後再說「用模組一的設定去剪」。更保險的做法,是把滿意的設定整理成一段固定文字,字幕位置、封面停留時間、重點色都寫進去,每支新影片開頭貼上同一段。

系列感來自一致。 同樣的字幕位置、同樣的封面停留時間、同樣的重點色,觀眾滑到第二支就認得出是你。

可以直接用的指令

改寫自真實使用者傳給 Otto 的指令。

貼到 Otto
[上傳參考影片或貼上它的 YouTube 連結]
[上傳我自己的素材]
模仿我上傳的參考影片,包括它的動態圖形、節奏、構圖和特效,用同樣的方式剪我的影片。
字幕照參考的樣式,但改成繁體中文。
內容只用我的素材,不要用參考影片裡的畫面。
9:16 直式,適合 IG Reels 和 TikTok。

更短的寫法

  • 「上面是第六集的內容,請依照附件影片的風格製作影片。」
  • 「影片一樣,但是風格我不要一樣。」
  • 「直接將這支影片剪成該風格的精華短片。」
  • 「用模組一的設定去剪,封面停一秒。」

“模仿我上傳的參考影片,它的動態圖形、節奏、構圖和特效,並用同樣的方式剪我的。”

真實的 Otto 指令, 略作修改

怎麼描述一支參考影片

就算有參考影片,多寫幾句描述,結果會準很多。說出你看到的,而不是你感覺到的。「很有質感」很模糊,「黑底白字、每句字幕只出現三到五個字、關鍵字換成黃色」就很清楚。

  • 字幕:字體粗細、一次出現幾個字、放在畫面哪裡、重點字什麼顏色。
  • 節奏:大概幾秒換一個畫面,有沒有跟著音樂節拍。
  • 畫面:人物是大特寫還是中景,有沒有上下分隔或放大效果。
  • 圖形:有沒有字卡、貼圖、圖表,什麼時候出現。
  • 聲音:背景音樂的類型,音效多還是少。

把這五點寫好,就算之後換一支參考影片,你的系列風格也不會跑掉。

常見錯誤

  • 只說「照這個剪」. 沒點名要學哪裡,結果常常學到你不在意的部分。
  • 參考和素材差太多. 用電影預告當參考去剪直播精華,很難自然。
  • 連內容一起抄. 複製的是剪法。別人的畫面、文案和品牌元素不要拿來用。
  • 一次改太多. 第二輪一次只改一兩件事,比較容易看出哪裡變好。

常見問題

參考影片一定要是我自己的嗎?

參考只是用來學剪法,不會放進你的影片。你的成品只使用你自己的素材,或你有權使用的素材。

可以只模仿字幕樣式嗎?

可以。直接說「只照參考的字幕樣式,其他維持原樣」就好。

可以混合兩支參考影片嗎?

可以,但要說清楚哪個元素來自哪一支,例如節奏照第一支,字幕照第二支。

每次都要重新上傳參考嗎?

不一定。把第一次滿意的風格描述存成一段文字,下次直接貼上,或連同參考影片一起給,結果會最穩定。

用你自己的影片試試看

用 Otto 做你的下一支影片

用一句話告訴 Otto 你想要什麼。它會幫你剪輯、上字幕、加上動態效果。